Sztuka na murach

2023-06-27 11:13:02

Ocena:

5/5 | 2 głosów

Starachowiczanin Grzegorz Łodej, znany pod pseudonimem Komart, został zaproszony przez organizatora do udziału w Step in the Arena, czyli jednej z najbardziej znanych imprez street artu w Europie, jako jeden z zaledwie sześciu Polaków. W holenderskim Eindhoven wykonał dwie prace w charakterystycznym dla siebie stylu groteskowo zdeformowanych postaci. To, jak nam zdradził, wpływ jego fascynacji komiksami. Co go jeszcze inspiruje? Kiedy zaczął swoją przygodę ze sztuką ulicy? Co sądzi o słynnym Banksym? M.in. o tym w wywiadzie z naszym artystą.

fot. nadesłana

- Znamy Pana murale z przestrzeni Starachowic, czytamy o udziale w wydarzeniach ogólnopolskich, o autorskiej wystawie w Lublinie. A teraz jest duży sukces w Holandii, bo do imprezy dopuszczono tylko garstkę artystów z Polski. Jak się trafia do takiego wybranego grona?

- W moim przypadku wyglądało to tak: w październiku ubiegłego roku malowałem w galerii street artowej Het Zuilen Kabinet w holenderskim Weert. Jej kurator Geert Loijen zaproponował mi udział w Step in the Arena. Geert znał też moje wcześniejsze prace, które pokazałem w zeszłym roku na wystawie na Meeting of Styles w Lublinie (to doroczna impreza o charakterze międzynarodowym, która jest najstarszym festiwalem graffiti na świecie, a jej polska edycja co roku odbywa się w Lublinie - przyp. autorki wywiadu). Spodobały mu się, powiedział o mnie organizatorowi Step in the Arena i tak to poszło na zasadzie efektu domina.

- Jak to wyglądało na miejscu: jakie przestrzenie, czy obiekty udostępniono wam do malowania?

- Step in the Arena to jedna z większych imprez grafficiarskich w Europie o cyklicznym charakterze. Co roku malowane jest na nowo wnętrze i okolice ronda w centrum Eindhoven, to jest ta tytułowa Arena. Ja, co mnie ucieszyło, dostałem miejsce w samym środku tej przestrzeni. To był pierwszy dzień imprezy i moja pierwsza praca. Następny dzień to tzw. Step out the Arena, gdzie organizator wydziela przestrzeń do malowania w mieście. W tym roku były to okolice hotelu.

- Był jakiś temat przewodni, czy dano wam wolną rękę?

- Nie ograniczano nas, tam się pokazuje własny styl. Nie ma też ocen, nagród. To jest meeting towarzysko - artystyczny, możliwość wzajemnego poznania się osób malujących.

- Wróćmy do początków Pana przygody ze street artem. Jak to się zaczęło?

- Na każdym etapie życia pojawiały się rzeczy, które mnie przygotowywały i rozwijały w tym kierunku. Jednym z nich było ognisko plastyczne w Starachowicach, innym poznanie ludzi, którzy malują, kolejnym studia na ASP w Krakowie. I wreszcie własna działalność artystyczna. Zacząłem malować na papierze, potem to przeszło w płótno, potem w ściany.

- Skąd przychodzą pomysły?

- Z wszystkiego, co się ogląda, z kim się spotyka. Ale pojawiają się też w trakcie pracy.

- Oglądam Pana prace na profilu FB i widzę często trupie czaszki, groteskowo zdeformowane postaci. Skąd ta fascynacja mroczną stroną?

- Wydaje mi się, że na podstawie prac, które oglądałem w przeszłości. Na przykład komiksów z końca lat 90- tych i z początku 2000 roku. To te, które wydało Tm- Semic, okładki Lobo malowane przez Simona Bisley'a, komiksy Spawn rysowane przez Todda McFarlane i Grega Capullo, okładki komiksu Preacher malowane przez Glenna Fabry. Ale też obserwuję naturę, inspirują mnie jej kolory, więc w tym mroku dostrzeżemy także światło.

- Murale maluje się spontanicznie od ręki, czy to wymaga wcześniejszych przygotowań?

- Nie ma reguły. Mam szkicownik, który regularnie uzupełniam, bo to jest baza pomysłów i czasami z niego korzystam. Ale nieraz tworzę coś dostosowanego na przykład do stanu ściany i do jej otoczenia.

- Za sprawą mediów wielki rozgłos zdobył taki artysta jak Banksy, który stał się guru dla wielu street artowców. A na Pana on ma jakiś wpływ?

- Banksy jest świetnym artystą, ma ciekawe spojrzenie, podoba mi się jak wykorzystuje konteksty. Ale ja się inspiruję ilustratorami więc, przynajmniej na razie, to nie jest mój punkt odniesienia.

Rozmawiała Iwona Bryła

Facebook Twitter Pinterest